Milwaukee Journal -lehti julkaisi vuosia sarjakuvansa nelisivuisena vihreälle sanomalehtipaperille painetussa liitteessä, jota kutsuttiin luonnollisesti Green Sheetiksi. Kesän 1985 ajan palasin leiriltä kotiin joka päivä toivoen, että iltapäivän päiväkirja oli jo saapunut: Opus ja Cutter John olivat kadonneet eeppiselle matkalle ilmapallokäyttöisessä pyörätuolissa ja Opus oli saanut muistinmenetyksen.
Joka iltapäivä vedin vihreän lakanan pesästään ja levitin sen keittiön lattialle. Leikkaa varovasti Bloomin piirikunta ja kiinnitti sen valokuva-albumiin, juuri edellisen päivän nauhan alle. Olin melko varma, että säästän jälkipolville jotain hämmästyttävää – tarinaa, jonka tulevat sukupolvet vaatisivat tietää.
Nykyään Berkeley Breathed's Bloom County on poissa. Samoin Green Sheet - se katosi vuonna 1995, kun Journal sulautui Milwaukee Sentineliin. Mutta se muisto palasi mieleeni, kun selasin Brian Walkerin sarjakuvaa, joka on kaunis opas yli 100 vuoden hauskoille sivuille. Walkerin tomeen ovenpylväs – 672 runsaasti kuvitettua sivua, se yhdistää hänen kirjansa Sarjakuvat ennen vuotta 1945 ja Sarjakuvat vuodesta 1945 – loihtii erinomaisesti sen kuumeisen ilon tunteen, jota sarjakuvat voivat tarjota., tunnejoka sai minut arkistoimaan 10 vuotta vanhan intohimoni. Se on vähemmän erinomainen syiden selvittämisessä- vihjasi Green Sheetin kuolemasta -että niin usein sarjakuvat eivät enää anna sitä tunnetta.
Walker - Mortin poika, luoja Beetle Bailey ja Hi and Lois – on väsymätön tutkija ja huomaavainen kuraattori. Sarjakuvan todellisia aarteita ovat yli 1 300 nauhaa, jotka on toistettu sisällä. Tekijöiden varhaiset teokset pitävät Richard Outcault – joiden vuoden 1896 The Yellow Kid and His New Phonograph on Walkerin mielestä ensimmäinen todellinen sarjakuva – ovat eloisia muotokuvia kaupunkielämästä, vaikka niiden päivättyihin viittauksiin ja kielenkäyttöön voikin olla vaikea tunkeutua nykyään. Vuosisadan puolivälin sarjakuvat, joita saatat pitää neliömäisinä (jos pidät niitä ollenkaan), loistavat näillä sivuilla: Prinssi Valiant on upea; Nancy on jazz ja kekseliäs.
Ja The Comics on erinomainen korostaessaan upeita esimerkkejä nauhoista, jotka ilahduttavat, että joku jossain hamstrasi näitä sarjakuvia kuin lapsi keittiön lattialla: Ted Shearerin koskettava Quincy, sijoittuu kantakaupunkiin vuosina 1970-86; Jerry Dumasin ja Mort Walkerin pirandellilainen metasarjakuva, Sam's Strip, sarjakuvahahmosta, joka tietää olevansa sarjakuvahahmo, joka kesti alle kaksi vuotta 1960-luvulla; Mies soitto, mikä Steve Canyon luoja Milton Caniff piirsi palkatta toisen maailmansodan sotilaita – yksi edustava kaistale tarjoaa neljä hikoilevaa, puolipukeutunutta tyttöä, tekstillä Tarkoitatko, että haluatko myös vaipan?
'The Comics: The Complete Collection', kirjoittanut Brian Walker (ComicArts. 672 s. 40 $) (Dan Kois) Sarjakuvan ystäville on tarjolla paljon puuhailua. Missä ovat Chip Dunhamin nykyajan merirosvot? Yli laidan ? Miksi Denys Wortman (yksi masennuksen aikakauden New Yorkin suurista kronikoista) ja Dow Walling (jonka 1933 Skeets -nauha on suosikkini kirjassa) saavat vain ohimeneviä mainintoja? Entä suuret alt-viikkosarjakuvataiteilijat, kuten Lynda Barry tai Matt Groening?
Monet lukijat ovat myös turhautuneita Walkerin synnynnäisestä mukavuudesta, mikä tarkoittaa, että anodyyniominaisuuksia ylistetään niiden todellisen tärkeyden lisäksi. (On Mother Goose & Grimm todella villisti viihdyttävää?) Kirjoittajana Walker muistuttaa isäänsä, jolla oli useita keskinkertaisia nauhoja käynnissä valtakunnallisesti kerralla. Hän on ahkera, mutta ei niin inspiroiva.
The Comics on päättäväisen optimistinen, mikä tarkoittaa, että se kiinnittää niukasti huomiota sarjakuvien nykypäivän ongelmiin: perinnölliset nauhat, jotka vievät tilaa sarjakuvissa vielä vuosia tekijöiden kuoleman jälkeen; sarjakuvasivujen kutistuminen ja sanomalehtien massasulkeminen valtakunnallisesti; lahjakas uusi sukupolvi sarjakuvataiteilijoita, jotka välttävät sanomalehtipaperia kokonaan. (Verkkosarjakuvat saavat maininnan.) Keskustelu tulevaisuudesta on varattu yhdelle sivulle kirjan lopussa, jossa Walker harrastaa puhdasta fantasiaa: Ehkä joskus, ei liian kaukaisessa tulevaisuudessa, yritteliäs sanomalehden toimittaja kokeilee sarjakuvien suurentamista ja tulostamista laadukkaammalle paperille... . Sanomalehden levikki saattaa nousta.
Siitä huolimatta The Comics on mojovan painon (seitsemän puntaa!) ja kovemman kansihinnan (40 dollaria!) arvoinen. Sen sivujen selaaminen on toistuvasti yllättynyt ja ilahtunut luettelosta Pikku Nemo Slumberlandissa ripoffs (Nibsy, The Newsboy, in Funny Fairyland) ryntäsi painoon kilpailevien syndikaattien toimesta; ymmärtämällä, että joku (erityisesti Rudolph Dirks ) piti keksiä sarjakuvien pikakirjoitus, kuten ne hikihelmet, jotka osoittavat pelkoa; menneiden aikojen väärinsyntyneillä ideoilla: kokonaan asumattomalle saarelle sijoittuva nauha tai Marvinin luojan Tom Armstrongin satiirinen sarjakuva sankarin salamurhaan päättyneestä tv-juontajasta tai Popeye, joka kehottaa raskaana olevaa Olive Oylia tekemään abortin. (Aborshkun?)
Kaikkein hämmästyttävin? Kauan unohdetun sarjakuvapiirtäjä Sidney Smithin palkka nauhasta vuodelta 1922 Gumpsit, ei ollenkaan törkeää sarjakuvalle tuolloin: 100 000 dollaria vuodessa, upouusi Rolls-Royce toimitetaan joka kolmas vuosi. Sarjakuvat on loistava kutsumaan menneisyyttä, vain keskinkertaista kuvaamaan nykyisyyttä ja toivoton keskustelemaan tulevaisuudesta. Mutta se on silti olennainen teksti kaikille kertakäyttöisimmän taidemuodon historiasta kiinnostuneille.
Kois on kirjoittanut Facing Future -elokuvan, joka kertoo havaijilaisesta laulajasta Israel Kamakawiwo'olesta.
Sarjakuvat
Kirjailija: Brian Walker
Abrams ComicArts.
672 sivua 40 dollaria
