Mose Allison, joka lauloi bluesia oikolla ja jazzilla, kuolee 89-vuotiaana

Mose Allison, laulaja, pianisti ja säveltäjä, joka hämärsi musiikillisia rajoja maanläheisillä, koomisella ladatuilla blues-kappaleillaan ja bebop-vaikutteisilla pianotyylityylillään luoden kieroutuneen musiikillisen perinnön, joka vaikutti kymmeniin tunnetumpiin esiintyjiin, kuoli 15. marraskuuta Hilton Headissa. , SC Hän oli 89-vuotias.





Hänen kuolemastaan ​​kerrottiin hänen verkkosivuillaan. Syytä ei kerrottu.

Mr. Allison, joka varttui bluesin sydämessä Mississippi Deltan, aloitti uransa jazzpianistina 1950-luvulla ennen kuin kehitti oman brändinsä ironista, blues-makuista musiikkia. Hän julkaisi yli 30 albumia ja kirjoitti lukuisia kappaleita, joista tuli merkittävä inspiraatio nuoremmalle muusikkopolvelle, mukaan lukien Who, Bonnie Raitt, Rolling Stones, Randy Newman, Elvis Costello ja Clash.

Lunastaessaan rojaltisekkejä myöhempien aikojen rokkarien levymyynnistä, herra Allison pysyi musiikillisesti omituisena ja esiintyi akustisten jazztriojen kanssa pienissä klubeissa 80-vuotiaaksi asti. Häntä kuvailtiin joskus liian bluesiksi jazzille ja liian jatsaiseksi bluesille, omaperäiseksi ja epätavalliseksi yhdistelmäksi esimerkiksi Percy Mayfieldiä ja Thelonious Monkia.



Taidan olla mies ilman luokkaa, hän kertoi Los Angeles Timesille vuonna 1990. Ihmiset yrittävät aina luokitella minut bluesiksi, jazziksi tai folkiksi. Jotkut sanovat, että olen jazzpianisti, joka laulaa bluesia.

Mose Allison vuonna 2010. (Evy Mages / ForLivingmax)

Jotkut hänen tunnetuimmista sävellyksistään 1950- ja 1960-luvuilta, kuten Young Man Blues ja Parchman Farm, alkoivat varovaisina, sarkastisina valitusvinkkeinä sosiaalisista huolenaiheista ja vieraantumisesta. Hän lauloi sanat hillityllä, melkein monotonisella äänellä, kun hänen bebop-vaikutteiset piano-soinnut soisivat alla.

Kun esiintyjät kuten WHO , Raitt , Costello tai Johnny Winter tulkitsi herra Allisonin musiikkia, kitaroita ja vahvistimia soitettiin usein, ja viesti, kuten Everybody’s Cryin’ Mercyssä, muuttui nurinasta kiireellisemmäksi haasteeksi:



Ihmiset juoksevat ympyröissä

En tiedä mihin he ovat matkalla

Kaikki huutavat rauhaa maan päällä

Heti kun voitamme tämän sodan

Mose Allison esiintyy Blues Alleylla Washingtonissa vuonna 2010. (Evy Mages/ForLivingmax)

Monia herra Allisonin kappaleita leimaa pureva nokkeluus, mukaan lukien usein kysytyt Mielesi on lomalla :

Tiedätkö, oliko hiljaisuus kultaa

Et voinut nostaa senttiäkään

Koska mielesi on lomalla

Ja suusi on ylitöitä

Hänen oikukas huumorinsa oli usein kaiverrettu tummemmalla merkityksellä, jota jotkut pitivät kyynisyydena.

Limusiinit ja uima-altaat, en saanut osuuttani, hän lauloi Gettin’ There -elokuvassa. En ole masentunut, mutta olen perillä.

Hän kumosi I Don't Worry About a Thingin aurinkoisen otsikkolauseen seuraavalla rivillä: koska tiedän, ettei mikään tule olemaan hyvin.

Mr. Allison sanoi, että hänen huumorinsa syntyi bluesista löytämänsä kovasta totuudesta.

Blues käsittelee todellisuutta, hän kertoi Chicago Tribune -lehdelle vuonna 1989. Se, mikä pelastaa koko jutun, on sen huumorintaju ja ironia. . . .

Olen eronnut siitä eteläisestä stoismista, jossa ei sanota mitä todella tarkoitat ja jossa on paljon kaksoismerkityksiä. Kutsun sitä 'viisaan typeryksen' perinteeksi. Se on kaveri, jota kaikki kaupungissa pitävät hölmöinä, mutta hän keksii jotain, mikä on järkevää silloin tällöin.

Mose John Allison Jr. syntyi 11. marraskuuta 1927 maatilalla lähellä Tippoa, neiti. Hänen isänsä oli maanviljelijä, kaupan omistaja ja amatööripianonsoitin; hänen äitinsä oli opettaja.

Mr. Allison aloitti pianotuntien ottamisen 5-vuotiaana ja varttui kuunnellessaan jazz- ja blueslevyjä jukeboksilla. Count Basie ja Tommy Dorsey olivat yhtä paljon osa hänen musiikillista perustaansa kuin Sonny Boy Williamsonin, John Lee Hookerin ja Muddy Watersin blues, jotka kaikki syntyivät 50 mailin säteellä herra Allisonin lapsuudenkodista.

Muita varhaisia ​​vaikutteita olivat jazzpianistit Fats Waller, Earl Hines ja Nat King Cole, jotka tunnettiin alkuvuosinaan paremmin pianistina kuin laulajana. 16-vuotiaana herra Allison soitti pianoa ja trumpettia paikallisissa klubeissa.

Palveltuaan armeijassa hän valmistui vuonna 1952 Louisiana State Universitystä englannin kielen pääaineena. Hän ihaili Mark Twainin kirjoittamista ja jatkoi kaunokirjallisuuden ja historiallisten kirjojen lukemista koko elämänsä ajan.

Sanon aina, että inspiraationi tulee kolmesta lähteestä, hän kertoi Livingmaxille vuonna 2004. Yksi on Mississippi Delta, idiomit, aforismit ja asenteet, joiden kanssa kasvoin, mikä sisältää paljon skeptisyyttä ja liioittelua. Seuraava asia oli jazzmuusikot, ja se on eri asia. Ja kolmas vaikuttaja on englantilainen pääaine.

Vuonna 1956 herra Allison muutti New Yorkiin ja työskenteli sivumiehenä sellaisten jazztähtien kuten Stan Getzin, Gerry Mulliganin ja Zoot Simsin kanssa. Nauhoitettuaan ensimmäisen albuminsa, instrumentaalisen Back Country Suiten vuonna 1957, Mr. Allison teki 14 levyä vuosina 1958-1968, joista useimmat sisälsivät alkuperäisiä laulunumeroitaan Duke Ellingtonin, Irving Berlinin ja klassisten kappaleiden välissä. Willie Dixon .

Ajan myötä hän pettyi levy-yhtiöihin ja joskus vuosia ilman uutta albumia. Mutta hän oli jatkuvasti tien päällä ja esiintyi pienissä klubeissa jopa 200 yötä vuodessa.

Vuonna 1996 hän esiintyi tribuuttialbumilla Tell Me Something: The Songs of Mose Allison, jonka tuotti rocktähti Van Morrison. BBC julkaisi dokumentin Mr. Allisonista vuonna 2006 ja hänen viimeisen albuminsa, Maailman meno , ilmestyi vuonna 2010. Hänet nimettiin 2013 Jazz-mestari National Endowment for the Arts, maan korkein kunnianosoitus jazzmuusikoille.

Mr. Allison asui New Yorkin Long Islandilla neljä vuosikymmentä ennen kuin muutti Hilton Headiin muutama vuosi sitten. Selviytyjiin kuuluu hänen 65-vuotias vaimonsa Audre Mae Allison Hilton Headista; neljä lasta; sisar Joy Allison Amann College Parkista, Md.; ja kaksi lastenlasta.

Olin hieman synkempi aloittaessani, herra Allison kertoi Sacramento Bee -lehdelle vuonna 2003. Ihmettelin aina, miksi kukaan ei naura, kun heidän piti nauraa. Minua pidettiin ennen kyynikkona. Nyt minua pidetään melkein koomikkona. Luulen, että ihmiset ovat ottaneet minut kiinni.

Lue lisää Washington Postin muistokirjoitukset

Leonard Cohen, rakkauden, kuoleman ja filosofisen kaipauksen laulaja-lauluntekijä, kuoli 82-vuotiaana

Bob Cranshaw, jazz-basisti, joka vietti viisi vuosikymmentä Sonny Rollinsin kanssa, kuoli 83-vuotiaana

voinko matkustaa espanjaan juuri nyt

John D. Loudermilk, 'Tobacco Roadin' Nashville-lauluntekijä, kuoli 82-vuotiaana

Suositeltava