Black Deathin vuonna elokuvat esittivät meille Black Lifen

Micheal Ward Franklynina ja Amarah-Jae St. Aubyn Marthana Lovers Rockissa Small Axe -elokuvasarjasta. (Parisa Taghizedeh/Amazon Prime)

Kirjaimellisesta rutosta, joka vei suhteettoman määrän värillisiä ihmisiä George Floydin, Breonna Taylorin, Ahmaud Auburyn ja viimeksi Casey Goodsonin murhaan, 2020 on uhannut tulla mustan kuoleman vuodeksi. Kun Black Panther -tähti Chadwick Boseman kuoli paksusuolensyöpään elokuussa, se tuntui erityisen julmalta iskulta – iskulta, joka särki paitsi loistavan nuoren taiteilijan elämän myös unelmat yhteisöstä, jolle hän symboloi mustuutta sen historiallisesti kuninkaallisimmillaan. kosmisesti pyrkivä.

Mutta samalla kun tuska ja raivo lisääntyivät, näytöillämme tapahtui jotain muuta. Kun teatterit suljettiin ja amerikkalainen yleisö kohtasi loputtomia suoratoistovaihtoehtoja, he löysivät elokuvia, jotka monin eri tavoin ja erilaisin muodoin esittelivät mustien tarinoita pohjimmiltaan amerikkalaisina ja lopulta universaaleina.

Ei ole liioittelua väittää, että vuoden tärkein elokuva ei ollut hittihitti tai indie-nukkuja, vaan 10 minuutin video, jonka teini Darnella Frazier teki Floydin kuolemasta, improvisoitu dokumentti, josta tuli hyytävä kronika yhden miehen epätoivosta ja toisen rankaisematta. Video sytytti mielenosoituksiin ja mielenosoituksiin eri puolilla maata tarjoten toivoa, että monirotuinen liittouma voisi vihdoin saavuttaa kriittisen massan mustien vastaisen rasismin ja rikosoikeuden uudistamisen kysymyksissä.

miksi syrakusaa kutsutaan appelsiiniksi

Julma video George Floydin kuolemasta voi herättää kansan. Jos lopetamme rullaamisen.

Mutta se oli myös muistutus valkoisten amerikkalaisten huolestuttavasta suhteesta mustien traumaan, sen syvästi yksityisestä ja ahdistavasta sisällöstä siihen tosiasiaan, että Frazierin on annettava niin tuskallinen todistaja. Kerran valokuvia lynkkauksista jaettiin laajalti valkoisten kuluttajien yllyttämistä ja viihdettä varten. He olivat aikansa populaarikulttuuria, aivan kuten The Birth of a Nation salakuljetti mustien ruumiiden halventamista ja loukkausta, mikä yhdessä suoran poistamisen kanssa toimi yhtenä länsimaisen elokuvan esteettisenä rakennuspalikkana.

Nyt kuvat samankaltaisista groteskeista teoista eivät leviä postikorteissa tai koristeellisissa elokuvapalatseissa, vaan sosiaalisessa mediassa; Heidän kiertoliikkeensä väittävät, että ne eivät provosoi, vaan vaativat solidaarisuutta ja sosiaalista muutosta. Silti, vaikka ne vastaanotettaisiin siinä hengessä, on mahdollista ihmetellä, miksi kenellekään piti osoittaa sellaista nöyryytystä ja julmuutta tehdäkseen jotain ongelmalle, joka on kaikkea muuta kuin uusi. Kuten Angela Bassett sanoo Between the World and Me -kirjassa lainaten Ta-Nehisi Coatesia HBO:n äskettäisessä versiossa hänen kirjastaan: Amerikassa on perinteistä tuhota musta ruumis.

'Black Panther' on ilmestys, mutta myös muistutus siitä, mitä olemme menettäneet

Tuntui siltä, ​​että meitä muistutettaisiin jatkuvasti tuosta synkästä ja kestävästä totuudesta koko vuoden 2020 ajan. Mikä tekee siitä vieläkin ilahduttavampaa, että niin suuren tuskan ja tuhon keskellä hyvin erilaisia ​​– ja yhtä tarkkoja – totuuksia ilmestyi kotinäytöillemme.

parhaat rasvaa polttavat lisäravinteet naisille

Tällaisista tarkasti seuratuista aikuisiän draamista, kuten Premature ja Miss Juneteenth, hurjasti tyylitelty lukiotrilleri Selah and the Spades ja komedia The Forty-Year- Old Version, näimme afroamerikkalaisten päähenkilöiden – useimmat naiset – kamppailevan romantiikkaa, itsetuntoa, sukupolvien välistä konfliktia ja omaa nousevaa voimaa. Mielenkiintoista on, että nämä teemat kiertyivät myös yhteen vuoden suurimmista hitteistä - The Old Guard -elokuvasta, jossa KiKi Layne pelasi niin hyvin kuin hän näytteli myyttistä kuolematonta sotilasta Charlize Theronia vastapäätä. Samaa voidaan sanoa Small Axesta, Steve McQueenin viiden elokuvan antologiasta Amazon Primelle, jossa hän vangitsee kivun ja kauneuden, surun ja paranemisen, trauman ja arkuuden kaksinaisuutta Lontoon länsi-intiaaniyhteisössä 1960- ja 1970-luvuilla. ja 1980-luvulla.

Alex Wheatle, sarjan neljäs elokuva, joka saapuu perjantaina Amazon Prime -kanavalle, kertoo nuoren aikuisen kirjailijan elämästä, joka kesti julmaa kohtelua varhaisten talonmiesten ja Englannin poliisin käsissä. Kuten McQueenin ihailijat tietävät, elokuvantekijä ei ole koskaan välttynyt esittämästä mustien kärsimystä, mikä näkyy hänen Oscar-palkitussa draamassa 12 vuotta orjana ja Small Axe -elokuvissa, jotka kuvaavat usein graafista, armotonta väkivaltaa.

McQueenin visuaalinen kielioppi sisältää usein väkivaltaisen sekvenssin lavastamisen tylysti, julmalla todenperäisyydellä, minkä jälkeen viivyttelee jälkimainingeissa levottoman hiljaisuuden. Hänen elokuvan kielensä on niin horjumatonta, että jotkut katsojat ovat vaistomaisesti kääntyneet pois tai syyttäneet häntä hyväksikäytöstä.

putoamaan pois poika paniikki diskokiertueella

Myönnettäköön, että McQueenin säälimätön katse esittelee joitain provosoivia kysymyksiä katsojamäärän suhteen: Mustaihoisille katsojille tällaiset suorat kuvaukset voivat olla liian tuskallisia ja henkilökohtaisia ​​pohdittavaksi, tai ne voivat yksinkertaisesti eksyä liian kauas perinteisistä kauneuden, nautinnon ja viihteen käsityksistä.

'12 Years a Slave', 'Mother of George' ja mustan ihon kuvaamisen esteettinen politiikka

Valkoisten yleisöjen osalta laskelma on paljon huolestuttavampi. Jopa ne katsojat, jotka eivät refleksiivisesti vastusta McQueenin vastakkaisimpia kuvia, voivat sen sijaan havaita samaistuvansa mustaan ​​hahmoon, jota vahingoitetaan sen sijaan, että he miettisivät hetken, kuinka he suhtautuvat vahingoittajiin. Tai he voivat katsoa ja velvollisuudentuntoisesti pudistella päätään siitä, kuinka kauheaa rasismi on, onnitella itseään tämän tosiasian tunnistamisesta ja vetäytyä itseään suojelevaan ikuisen huolen kuplaan – tyhjän pyhityksen muotoon, jota kokeellinen dokumenttielokuvatekijä Adam kutsuu osuvasti Oh dear-ismiksi. Curtis.

Se mikä tekee McQueenin työstä erottuvan – mikä sallii sen mennä pelkkää spektaakkelia pidemmälle – on sen intensiivinen subjektiivisuus, laatu, joka on jaettu useille vuonna 2020 ilmestyneille elokuville. Teksasin pikkukaupungin elämän arkipäiväiset yksityiskohdat antavat Channing Godfrey Peoplesin neitille. Kesäkuussa sen runous on osa tosielämän taustatarinaa, jota ohjaaja Gina Prince-Bythewood vaati Laynen yliluonnollisesta sankaritarsta Vanhassa kaartissa. Ja tämä luuhun syvä ymmärrys on yhtä käsinkosketeltavaa useissa eri tyyleissä ja herkkyydessä, kokeellisista muotokuvista, kuten Merawi Geriman Residuesta, suoraviivaisiin teatterisovituksiin, kuten Ma Raineyn Black Bottom ja tulevaan One Night in Miamiin.

Nämä teokset ovat kertyneet kollektiiviselta kutsulta, ei vain katsomaan mustien ruumiiden taistelua ja rakkautta, epäonnistumista ja sinnikkyyttä, valloittavaa avaruus-ajan jatkumoa ja navigoimaan jokapäiväistä maallista olemassaoloa. sisällä ne tarinat, jotka tekevät tilaa aidolle empatialle, ymmärtämiselle ja ehkä vain muutokselle.

Tämä läheisyys on soluttautunut Hollywoodiin viimeisen vuosikymmenen ajan McQueenin ja Prince-Bythewoodin sekä Ava DuVernayn, Barry Jenkinsin, Dee Reesin ja Ryan Cooglerin töissä. Sellaisten uusien tulokkaiden, kuten Gerima, Peoples, Tayarisha Poe (Selah and the Spades), Radha Blank (The Forty-Year-Old Version) ja Zora Howard (Premature) käsissä, se oli tänä vuonna sitäkin voimakkaampi, että se on saanut säteen. suoraan koteihimme, missä jyrkän 30 jalan näytön etäisyys väistyi vähemmän välitetyltä, ihmismittakaavaisemmalta kohtaamiselta.

Yksityisimmillä hetkillämme epäinhimillisyyden viruskuvien loihtima viha ja häpeä peittyivät kuvilla, jotka heijastivat joustavuutta, omavaraisuutta ja raakaa, spontaania iloa. Tuloksena oleva palimpsest heijastaa 2000-luvun amerikkalaisen elokuvan ristiriitoja ja mahdollisuuksia. Suurimman osan historiastaan ​​elokuva on ollut yksi tappavimmista työkaluista Black Deathin normalisoinnissa ja fetisoinnissa. Kun uusi elokuvantekijöiden sukupolvi tarttuu tuotantovälineisiin, siitä saattaa vihdoinkin tulla väline Black Lifen palauttamiseen.

youtube ei toimi kromissa

Vuoden 2020 parhaat elokuvat: Monipuolista jännitystä, vilunväristyksiä, Dickensian naurua ja pandemiaystävällinen matka Kreikkaan

Tappoiko Warner Bros vain elokuvateattereita? Kaikkea muuta kuin.

'Vaikea nero' oli aina ongelmallinen. Nyt se on vanhentunut.